Exposition "Tensione", Carlo Ramous

Carlo Ramous nació en Milán en 1926. Asistió al Liceo Artistico de la Accademia di Belle Arti de Bolonia, luego continuó sus estudios en la Accademia di Brera con Marino Marini y Giacomo Manzù donde, en 1946, expuso libremente sus primeras obras antropomorfas. inspirado en Boccioni, Fontana y Melotti. Rápidamente se estableció en la escena de la escultura abstracta italiana.
En sus obras conviven tensión dinámica y presencia plástica; La espacialidad geométrica es parcialmente exaltada y contradicha por un inteligente juego de equilibrios capaz de cuestionar la pesadez y la rigidez de los materiales utilizados, como la madera y el metal. Con el paso de los años, sus esculturas se vuelven cada vez más aéreas, ideogramas o signos tridimensionales que encuentran el lugar que les corresponde en los contextos urbanos.
En los años 1980, Ramous desarrolló su investigación a través de numerosas series de modelos, realizados en chapa de zinc, verdaderos estudios para grandes realizaciones. Se trata de pequeños elementos estructurados donde la forma plástica se disuelve en su negativo espacial, para una nueva oscilación de la imagen general. Ramous murió en Milán en 2003.
Se han organizado exposiciones personales en los museos y galerías más importantes: la Galleria Il Milione (1956) de Milán, la Galerie Jolas (1971) de Ginebra, la Piazzetta Reale (1974) de Milán, la Exposición Antológica en el Centro Allende (1977). en La Spezia. Sus esculturas también aparecen en importantes exposiciones internacionales como la Bienal de Venecia en 1958, 1962, 1972; la Bienal de San Paolo de Brasil en 1961; la Cuatrienal de Roma en 1955, 1959, 1973; la Trienal de Milán en 1954, 1960, 1964; la Bienal Internacional de Amberes en 1965 y 1973 y otras exposiciones de renombre internacional desde París a Tokio, de Roma a Londres, de Oslo a Milán, de Nueva York a Los Ángeles.
Sus obras forman parte de las colecciones de importantes museos como el Museo de Arte Moderno Villa Giulia de Roma, el Museo de Arte Moderno Cà Pesaro de Venecia, la Galleria d'Arte Moderna de Milán, el Museo Colgate de Nueva York, el Museo Middelheim en Amberes, el Museo Forma Viva en Portoroz. Paralelamente a las exposiciones colectivas, ha creado numerosas obras públicas: la Imprenta Cino del Duca en Blois (Francia) y en Milán la Iglesia de Santa Marcellina, la Iglesia del Don y la escultura frente a la Escuela de Viale Marche. Entre las instalaciones que han dejado una huella imborrable en contextos urbanos, podemos citar en Milán “Finestra nel cielo” (1968) en Piazza Miani, “Gesto per la Libertà” (1972) en Piazza della Conciliazione y el “Monumento ai Caduti dell ' Isola” (1972) en la plaza Segrino, así como el monumental “Ad Astra” (1992), un complejo de acero inoxidable de casi 12 metros de altura y 7 toneladas de peso, instalado en Chou Park City de Chiba, Japón. Hace unos años, las obras de Ramous fueron expuestas varias veces en el centro de la estación de esquí de Cortina d'Ampezzo en Italia. Por lo tanto, esta intervención de arte público en Megève puede representar idealmente un vínculo entre Megève y Cortina d'Ampezzo. De hecho, las dos estaciones han experimentado un desarrollo similar.
“Tensione” es una obra representativa de la época de plena madurez artística de Ramous: de hecho, las esculturas realizadas a partir de 1969 parecen desprenderse gradualmente de la sensibilidad informal típica de principios de los años 1960, para convertirse en la realización plástica de un ideal escultórico.
En esta serie de obras ejecutadas en hierro laminado y soldado e impregnado de
reminiscencias futuristas, la relación alquímica entre la vocación monumental
de una obra creada para relacionarse con los espacios urbanos y el deseo del artista de liberar la escultura del peso del material, de convertirla en un gesto libre en el aire, parece consumado.